最不可能发生的1 0个爱情故事

十位40以上女星的驻颜秘诀

前言：邂逅之后的情感历程，大都是暗恋的记忆！那是一种说不出的淡淡的美丽，间或有青涩的忧伤——曾有多少人为之彷徨，为之迷醉；又有多少人，求之不得，因此而辗转反侧！

被一个人爱是幸福的，爱一个人也是幸福的。这份爱或许并不需要一个结果，被感动的，是爱与被爱的过程。当岁月划过脸上的皱纹，我们或许会忘记那个人的脸庞，会忘记那个人的声音，甚至会忘记那个人的名字。唯一丢弃不掉的事，那份曾经爱过的心，和那份年少时的悸动。因为，我们都曾经年少，我们都曾经爱过……

不过，往事如烟。经历了岁月的大浪淘沙，那些往事，有些变得温馨美丽，有些变成不能触碰的伤痛；有些趁势更上一层楼，光彩耀人。

影视中的暗恋情节，你还记得多少？让我们把这些暗恋的情节酿成酒, 静静享用, 让他们曾经的情感，在封藏中静静地散发着醇厚的芬芳。

一 情书

一部简单的关于暗恋的故事，两个一模一样的女孩，两个有一样名字的同学，一份在男主角死去后才被知晓爱恋。一切都是那样的宁静而哀婉。

那个傻傻的男孩不懂如何表达自己的爱慕，在借阅卡上填写自己与女孩相同的名字。靠女孩辛苦地摇动灯光然后装模作样地看试卷。到女孩家，要她把他借阅的普鲁斯特《追忆似水年华》帮忙还给图书馆。但是他什么也没说，随后便转了学，女孩并不知道那本书的借阅卡的背后绘有自己的肖像，栩栩如生，一往情深。

即使男孩在最后一张借书卡的后边画上了女藤井树的样子，来表达自己朦胧的爱意，却无法阻止十年的时光，更无法阻止作者生命的逝去。

当女藤井树的脸上布满泪水的时候，我们知道，原来许多事，并不会被忘记，只不过是深藏在心中，等待机会潜滋暗长。，以至于让你忘记了自己记得罢了。

对于博子来说,藤井对她的爱意，究竟是因为自己,还是对于与她长的一模一样的树的回忆？她说：若这是他选择我的理由的话，我决不原谅他。可是，这样又如何呢。她始终活在对藤井的思念里。

 整部电影是晶莹的，雪是晶莹的，女孩是晶莹的，心也是晶莹的。还有那个内向的忧郁得透明的男孩。这个故事注定是纯洁的，纯洁的不带任何的杂质，男藤井树的对女藤井树的爱是安静的有些羞涩的，女藤井树对男藤井树的爱是懵懂而内敛的，博子对男藤井树的爱是浓烈而深沉的。

故事的结尾，树看着那张藤井画的她的素描，不说话，用手揩揩眼睛，倔强地不流泪。
树是否很早就感觉到了呢..

很喜欢这部电影的叙述方式.通过两个长的很像的女孩通信，一段美丽的爱情故事才渐渐浮出海面。一种含蓄的表达。一句简单的问候。一段纯洁的初恋。一段无尽的思念。自始至终，如梦似烟。

二 雏菊

喜欢那盛开片大片雏菊的郊外，喜欢那个叫惠英的女孩，喜欢那个暗恋的杀手。
有点抑郁，有点孤单，有点清纯，有点平凡，25岁还没有初恋。爷爷说的，“你的真命天子总会出现！”惠英在准备着自己的画展，也一直在等待他的出现。
阿姆斯特丹的郊外就像一张明信片，那一片片雏菊绽放的美丽与宁静，就像那个叫惠瑛的姑娘，等待爱人。

终于有一天，那为她而建的桥来了，带给她的却还是等待。但一切都已不一样，有了不一样的意义。
惠英的初恋没有爱人，她一边等待，一边幻想。每天收到雏菊花，每天回想为她架起的桥，还有送给他的那幅画，和他。虽然孤单，却不寂寞。
他。在这样美丽的郊外看到那个画画的女孩，就此沉沦。为她造过一座桥。为了每天看到她搬家。悄悄的和她碰杯，在她的背后挥手，送一盆雏菊给她，这是想她的时间。学习她画素描，读许多关于画画的书，幻想有一天和她交谈。。。这样隐忍的爱。

雏菊的花语是“心底的爱”。或许当一片片淡黄的花瓣在风中颤抖时，我们的心愿才会在风中亦飘亦远，却不知道该向谁诉说了。
突然很想哭，看着一个男人仰卧在血泊中，在身下开出妖艳的花；生命所能承受的最大的幸福，应该就是一个女人的眼泪吧。或许爱情在这样的过程，才能变成永恒！

三 剪刀手爱德华

“天上为什么会下雪？” 
“那要从很早以前的一个剪刀手说起。” 
“那你为什么不去找他？” 
“我已经老了，我希望他永远记得我年轻时的样子。” 
“那他还活着吗？” 
“在他下山之前，这里是不下雪的，所以如果天上在下雪就说明他还活着。” 

再见，再见,不过是再不相见!那流年婉转过后的深爱的女子，亦已垂垂老去！她在温婉轻柔地向她的孙女讲述那一个故事，故事中曾经的公主在小镇第一场雪中翩跹，——而这样美丽的图景永远都只能消融在柔情眼泪之中。

一切，像终归于平静的涟漪一样，像美人鱼的灵魂一样，像卖火柴的小女孩的死一样，像默默倒下的小王子一样，像所有凄美的童话一样！

雪花中飘扬着，这个关于暗恋的童话故事！

四  大鼻子情圣 

他才学过人，开场就用二十分钟的重墨直描他的洋溢才华，但每一个天才都会有自己的致命伤，希哈诺的就是那个硕大无比、时常遭人耻笑的大鼻子，他在它面前彻底丧失了斗志和勇气，这是他的不幸，也是罗格萨娜的不幸。

美丽而聪敏的罗格萨娜经过漫长的岁月，直至最后才知道自己受到了善意的蒙蔽，一直以来她所深深爱着、早已超越了最初对其外貌迷恋的灵魂，原来属于另一个人——她的大鼻子表兄！

而希哈诺一生忠诚地信守着自己表达爱的方式，直至临死之前，当罗格萨娜终于发现了这个秘密，他仍然虚弱地隐瞒，“可是，亲爱的爱人——我不爱你。”

爱情的表达不一定千篇一律，有时甚至可能同我们的通常意识相反。希哈诺就是以“不爱”表达了对表妹最炽热的爱。表象的激情可能只是虚荣，最深的真情有时只寄居与冷酷。

五 海上钢琴师

站在生他养他的海轮之上，1900能用钢琴描绘眼见的世界，能对着船长说去你娘的狗屁规矩，能弹出火一般的节奏，对着失落的爵士歌王，说，爵士也一同见鬼去吧……

可坐在钢琴前的他，偶然的一抬眼，却看见圆圆的舷窗外面，一个美丽的少女不经意地驻足回眸，微微的海风吹拂她柔软的金发——就在圆圆的舷窗外面，是少女粉润的面庞和鲜艳的红唇，那么年轻，那么纯净……他的目光长久地、长久地凝注在少女身上，而手里，不知不觉抚出的曲子——那么无瑕，那么恬静，恍如天籁，却不复重拾——直到目送少女的身影渐渐远去……

站在跳板之上，城市压迫在眼前，不远处就有美丽的生活、心爱的姑娘，他却止步，望着落入水中的帽子，忽然明白了自己的命运——那是同样的漂浮。

爱情并不是影片所表达的主题，但1900对不知名的姑娘的那份发自内心的深沉情感，那种青涩如小男孩般的爱，却永远留在观众们的心中。

难道漂泊的人生虚幻得连爱情都承受不起 ？

六 重庆森林

无根的思绪，无根的爱恋，无根的忧伤，无根的飘忽，无根的城市----《重庆森林》就是一个无根的童话，一如一曲《California Dreaming》般喧嚣而迷茫。

第一次看《重庆森林》，发现王菲竟是这样超乎寻常的可爱，片中她纯真，跳跃，妙曼，羞涩，小心翼翼的暗恋，偶尔流泻的幽默。一切都显得如此醉人而愉悦。正因王菲的可爱，我竟然产生了可笑的伤感，如果金城武能突破那0。01公分的距离，那么如此英俊的他与精灵的王菲应该是一场美妙的恋爱！第二次看《重庆森林》，美妙和疏离交织，仍旧扑朔迷离，仍旧小资情调。
王菲手舞足蹈，小心翼翼，纯真迷糊，短发俏丽的她活脱脱就一个精灵；而梁朝伟脆弱而忧郁，孤单而深邃，他那男人味比他手里的咖啡还浓郁。

她每次都不敢鼓起勇气搭话．偷听他和别人的谈话，偷偷去他家帮他打扫，换掉他的肥皂，为他的鱼换水，换掉他所有对前女友的思念，默默地改变他生活里细小的一切，一切都是那么静悄悄的疯狂。

她在他整个房子里哭的时候，只是想的生命中留下点什么，哪怕是廉价的泪水，梦醒的时候她必需离开，就像从未也现过。

他说：“一个人哭很容易对付，但是一座房子哭了，真是很难解决。”当她真正离开的时候，他才发觉原来整个房子都在哭泣。

天上的星星像人群一般的拥挤，地上的人群像星星一样的疏远。王菲走了，又回来，加州不过是一个不知所谓的梦，她沉迷于幻想，却流于敏感，归附现实；梁朝伟留下了，等待着，快餐店是一个真实的家。最终他们还是相遇！

同样的精灵，出现在《天使爱美丽》里面！在认定《重庆森林》中,被梁朝伟深情注视的菲是天下最幸福的女人后，这个被爱美丽浓情眷恋的尼诺，可以说是世界上最幸福的男人之一了!

有一个这么特别的女孩子喜欢他，苦费心思想表达爱慕之情，却又小心翼翼的靠近:大大的眼睛看着你，其中的期待和心动，早就已经可以体现出爱情的温度。

七 金枝欲孽

服毒，抽身，安闲，自得。她不动声色，倾尽全力来演好这出她决心用生命来出演的舞剧。精湛的舞技，美丽的台词，她赢得了无言的掌声，终于不用再对着不愿相对的人强言欢笑，终于不用再卷于你争我夺中，也终于能够时时见着想见的人。

七年，是一个多么长的过程。她七年最好的青春，全都消磨在长时间的等待和片刻的温暖中。七年，她要不停自残身体，这样白杨才会继续来为她诊病。

福雅的爱，甜蜜着晦涩着。于无声处，浅浅笑着永远在桌边等着烦闷时方想起她的孙大人，于惊雷处，最先跪到皇后面前承担孙大人为意中人所犯的罪行。

她在爱情里那么勇敢，为爱放弃自己的前途，为爱独品寂寞，只是勇敢不到去告诉白杨这一切，因为毕竟这种爱是不可以开始的，它将无法收场，一如白杨与玉莹的结局。 

 于是她选择了一种最为隐逸和安全的方式去爱他，甚至送给他的礼物也要假别人的名，他们之间也只有清茶几杯，问候几声，但是却透着深深的信任与暖意，我们找不到爱的线索，真的找不到，只有最后的表白。 
看着福雅镇定地结束她的一生，看着她为唯一的亲人做最后的牺牲，看着她终于对孙大人说出心中的秘密，不知道是该为她欣慰还是该为她悲伤。唯一可以肯定的是，她的舞剧终于谢幕了，在她心中，完美地谢幕了。 
 

八 刑事侦缉档案

她大大咧咧像个男孩子，却又有着女孩子的敏感和纤细。她对子山应该是一见钟情，电影院外，子山把票让给她，她就已经对子山芳心暗许了。然而好景不长，当唐心还沉醉在暗恋的涩涩的甜蜜中时，却意外得知，子山原来是好朋友Man的男朋友。

她怕伤害Man，便只能将这段感情埋藏在自己心里。纵使百般的控制自己，但看到子山和Man甜蜜恩爱，心里也难免会酸。他们三人一起去海边野餐，唐心醉倒了，当子山和Man走开，唐心又“醒”了过来。唐心之所以这样做，也许因为不愿看到他们俩卿卿我我的样子，也许是不想让自己尴尬，她宁愿一人在风中伤心。

唐心的悲哀在于，她爱上了不该爱的人。理智告诉她应该退出，但感情却让她不由自主的选择沉默留下。她在这场爱里，自始至终，都是一个被选择者，她无法坦然的主动，更无法作出她认为背叛的事。

她总是说自己是一个小丑， 别人只看到她脸上的微笑，却看不到她心里的那颗眼泪。但我想导演是偏爱她的，所以让她死去了。

我喜欢的作家说：在她看来死是美可能达到的极致。所以唐心始终是好的，她一贯的开朗活泼，一贯的美丽高雅，狠狠地爱过一次，然后在人生最快乐的那一刹那，像玫瑰一样凋谢。

当她为婉兰挡了一刀的那一刻，我对她所有的怨言都没有了？如果说一生之中有什么可以用生命去换取的话，那就是爱，不是吗？

九 我本善良

我爱伊明的爱，她的暗恋她的执著她的不悔，她用生命的四年来等待一个无法回应的灵魂，他们的相遇他们的纠缠或许都是命运的安排，

他们初遇在澡堂，一身“光溜溜”的石伊明救下了狼狈受伤的齐浩男！紧接着伊明被绑票浩男为报恩又从绑匪手底救下了她。

伊明倔强地离开时，无意中丢下了脚链！象是上天特意安排，每次浩男狼狈不堪都会遇到伊明。他听到戴安娜自杀开车跳崖，火红的夕阳中伊明泪流满面：“你这个傻瓜？她若不爱你就不会自杀了！这时，鬼使神差的浩男从崖底爬上来问：你为什么哭？为我不值得的！

“齐浩男，你真有种！”伊明气得转身离开，后来她告诉浩男：从第一次见面时我就爱上你。这份爱四年前不变，四十年后也不会改变！

齐浩男在牢中四年，伊明也坚持暗恋了四年。以自已的方式默默关注着这个冷峻男子！直到他们第一次约会。伊明说：我永远看前方，我不会在意你的过去·

他们最初相恋时也有争执浩男甚至抱怨说：相爱了四个月，我好累，你知道吗？我一直在迁就你呀？对我这样太不公平！ 

伊明说：“我已经爱你四年多，与你的四个月相比哪个更累更不公平？你想想吧！”然后，留下浩男一人慢慢回味伊明长达四年的暗恋之路！

这么好的女孩儿，难道不该好好珍惜爱护？难道不该为她而改变吗？  

 

十 义不容情

《义不容情》是我小时候看的一部港剧，从此便记住了倪楚君，记住了那个有着一头篷松的短发，有着明快爽朗的笑容的女子。以至于觉得后来的港剧中无数对男主角默默守候，无悔付出的女主角都无出其右。

遇到丁有健时，楚君二十五岁，那时的她还是一个任性，乖僻，不知世事艰难的大小姐。但就在那间酒吧，在摄影师的昏暗的灯光下，她听到了丁有健带着微醺的醉语，听到了一段不同于她的世界的艰苦人生。豪爽真诚的她立刻就和健做起了朋友。

楚君爱上健，可能是在那段相互扶持，无话不谈的离家出走的日子。他的好，他的实在，如水滴穿石般一点点让楚君心动。

难忘楚君一明白自己对健的爱后决定向他表白，提着蛋糕坐车又坐船的到澳门找他，却不料瞥见了他与华互诉衷情后那一脸的幸福，两人手拿烟花相互逗乐，没有人看到烟花背后楚君从心底溢出的落寞。
难忘楚君得知自己最疼爱的弟弟死于健的车下，她的难以置信，她痛心的说：“为什么是你？你和我弟弟是这个世上对我最好的两个人，为什么撞死他的人，偏偏是你？”
难忘圣诞节的那个平安夜，楚君看到健在停车场狼吞虎咽的吃着盒饭，全世界的人都在欢声笑语的庆祝，唯有健，寂寂的洗着车，所有的繁华与他无关。楚君的眼泪就这样毫无征兆的流下来，望向他的眼是幽怨，是爱怜，是叹息。

楚君的爱悠远而绵长，默默无声。没有咄咄逼人，却永远是在他最潦倒时唯一不弃他的人。她将一个女人对男人的暗恋演译到极致。直到多少年以后，健才醒悟过来，原来最爱他的，不是华，是那个一直被他忽视的“哥们”-----楚君。所幸，楚君还在那里等他，不论何时何地，她也还在那里。

十一 创世纪

爱一个人不一定要拥有她,又有多少人能做到这点?我感动于HELEN的痴情和执着,原来暗恋才是真正的爱,爱一个人,不想让他知道,只想在他身旁默默地守候着他,帮助着他!

每当HELEN看荣添时那幽怨的眼神,以及得知他脱险时的那会心一笑,我才明白原来她的脸上无时无刻地为他刻写着一个字,那就是爱.

可是，这爱又是多么的心酸和无奈,直叫我们观众心疼~！在荣添与HELEN的普通朋友交往过程中,她从未表白过,在荣添面前一直装的是那么的洒脱与无所谓。或许他也不是没感觉，看到她有了别的男朋友，脸色会变，眼神会苦，也尝试过正正经经地约会她。

真不知道这意味着什么，是男人笨拙得没意识到心里的东西？还是习惯了不付出就有人在身边？他们的爱情交错进行,她爱他时,他心另有所属,而他爱她时,她却早已心灰意冷。

对的人和场合,错的只是时间。结尾时的镜头颇令我感慨，HELEN的表情非常微妙，她的脸上一直带着笑容，看着窗外的烟花，她若有所失，轻轻垂下眼帘，嘴角绽开一缕淡淡的微笑，包含着无奈，自怜和对爱人的祝福。

犹如吞下了一枚橄榄，有一丝苦涩，些许甘甜，些许酸楚，个中滋味只能自己细细品尝，慢慢回味。和荣添的这段情，会是HELEN心中永远的遗憾，永远的伤痛。真恨荣添，为什么如此对待HELEN?

十二 勇者无惧

当林永杰和绍琪相遇那一刹那，我就知道我已经被这部片子俘虏了，童发的范文芳说不出的清纯，而曹国辉也处处透着一股年轻的朝气，金童玉女非常吸引眼球。

全剧以武术为主题，但任何电视剧都离不开感情这个永恒的题材，这里对感情的处理似乎刚开始都不是一见钟情，或相互开始, 而是从暗恋开始.爱一个人在没有说出来之前，都可以叫做暗恋： 像绍琪对永杰，永杰对静仪，李进对静仪！

永杰和绍琪虽然认识在先，但两人的感情却并不是一帆风顺的，一开始的相遇在永杰心里并不是美丽的，相反他还很不喜欢这个大大咧咧的董绍琪，而是对端庄美丽大方的潘静仪产生了好感!

静仪的确是大多数男人心目当中爱恋对象，所以剧中前后有三个男人为她倾倒，，永杰对静仪的感情，其实正所谓旁观者清，一半是出于仰慕，一半是因为静仪男友的挑衅，为争一口气才对静仪有所爱慕。如果没有永杰对静仪的感情在先，或许他和绍琪之间就会发展的很顺利，绍琪也就不用暗恋永杰，但正因如此他们之间的感情才让我觉得来之不易，值得珍惜。

我记得永杰在北京偶遇绍琪时的高兴样子，简直不知道如何形容，事后他也说，遇到绍琪，让他觉得心里很舒服,就像一个最重要的人来到自己的身边，也许是天意，绍琪遗落的日记本清楚的写出她对永杰的心意，而永杰的心里则是窃喜，因为连他自己也不知道什么时候已经把绍琪放在心里最重要的位置了，日记将他的心扉完全打开了~

其实像绍琪对永杰的暗恋方式是很让人感动的，不求回报，只是默默的所为自己所爱的人付出，所幸她的付出最终还是得到了一个好的结局，很喜欢在结尾的时候，绍琪和永杰两两相望的感觉，那么自然，没有一点虚假.
过程是曲折，结局却是美好的，这样的暗恋结果是每个暗恋一方都为之期待的。

后记：

世界上最遥远的距离

不是生与死

而是我就站在你面前

你却不知道我爱你。

暗恋的确是最美最折磨人的艺术。触手可及，却咫尺天涯的强烈反差才更让人明白欲望的真实——生活中的快乐，恰恰是由痛苦印证的。

但是，暗恋又是一种美丽的情结，这是很多初涉情感的少女们的一种特有的情怀．正所谓＂豆蔻不消心上恨，丁香空结雨中愁"!那时美好的青春，我们的情感已如花蕾，烟雨中将开未开，其实心已在寂静之上飞旋.

不过，沧桑过后，岁月已将青涩都淡去，心底，是一滴动人的泪！因为在时间面前，任何情伤都会被冲淡，直至成为时间的灰，感情的沙。

终于，一切都化成了淡淡的灰烬，只剩一声叹息在记忆深处响起…

前面说到暗恋的时候,朋友说告白不就好了？不过可惜,爱情不像其他的事情总是能够天道酬勤.即使你拼命的努力,有时候依然无法把握一份希望的感情!

想和所有情场失意的女子握握手:要知道,爱与不爱只是相对的!无论是两情相悦，还是单相思，这是每个人自己选择的。因为我们不能决定别人的感情，只可以安排自己的生活。理智地这么想,也许会快乐些许!

只是当白发绕首时候,蓦然回首昨日，你已经不是你，他已经不是他。弹指间，往事灰飞烟灭！难道谁都不曾记得谁，谁都不曾爱过谁？

剩下的,只有那些屏幕上的回忆，在缱绻浮动。

一．《《东京爱情故事》》之利香----莉香
今天在ＱＱ群里面，有听朋友提到这个名字，耳边仿佛又响起《东京爱情故事》的主题曲“突然到来的爱情故事”。刹时，那熟悉而又优美的旋律再一次响起在我的耳朵里，震击着我的耳膜——赤名利香、永尾完治……于是，那久违的泪水又不争气的流了下来！

好喜欢利香，好喜欢她那种发自心底的纯真的笑容。记得莉香和丸子的在雪地里相拥在一起的时候,莉香对丸子说了一句话:"你站在离我这么近,可是你的心却离我这么远."

二. 《黄埔倾情》之童月白
爱此剧的人，多半是感怀于鸿飞与南星。所以就说说月白吧，一个人如其名的女孩。很久以后，还为那一幕感慨不已。

天蓝如画，云淡风轻，微风中，豆蔻年华的月白裙裾飘飘，无忧无虑地浅唱低吟。在那“长亭外，古道边”的悠扬歌声中，鸿飞无意地闯入了月白于原本平静的生命。而月白，自那猝不及防的惊鸿一瞥，一路跌跌撞撞固执地流连于鸿飞的世界里，忘了归途，尽管渐渐明了这世界终究不属于她。

我想只能说遗憾，初遇鸿飞，是月白最美的样子，在她最好的年华里。然鸿飞心里，因了一个南星再也容别人不下。犹记月白在圣母面前的忏悔，在宗教信仰与爱情面前的踌躇和犹豫，所有的一切都抵不过那个叫鸿飞的男子。

漫天烽火里，哈尔滨的偶遇一定也让鸿飞的心里有了种介于感动和感情的东西。感动终究不是感情，哀莫大于心死，月白终于选择了离开，成全自己深爱的人，也成全自己，放逐自己。绕了一个大弯后，月白还是将自己年轻的生命托付给了圣母玛利亚。多少年以后，每每想起月白，我都会立刻想起那个在风中弹唱，青春飞扬的女子。

三．《末代皇孙》之小宝
看《末代皇孙》时，还是我大字不识的年纪。经年累月之后，如意的花容，端康的俊朗如同两位扮演者的青春渐渐消逝，在我的记忆中一点一点地模糊，直至不可辨认。

剧情都已记不太起，小宝和端康最后是怎样分开，如意与端康又是怎样在兵荒马乱再次执手相遇。但仍旧清楚记得小宝曾给了我生命中最初的感动，无悔无怨地为端康付出，做他的知己，水里火里也要陪他走一程。

也许，端康对小宝不能说是没有情，那是超越生死的友情，是知恩图报的感激，是在共苦中凝聚的生死相依，是磨难中的不离不弃……但那不是爱情，端康的爱情早在最初就给了那端庄的格格----纳兰如意。

四．《八月桂花香》之兰轩格格
现在人们多是因为罗文那首经典老歌《尘缘》才会想起这部久远的台湾电视剧。岁月悠悠，一眨眼十多年翩然而过。

这部红顶商人胡雪岩的戏说和传奇，也曾迷倒了好多那个年代像我这样的孩子。记得里面湘莲和菱子，有种不食人间烟火的美丽， 是我很喜欢的苏明明一人分饰母亲和女儿两个角色。

湘莲是雪岩一生难以割舍的伤，所以兰轩格格注定只能是我们心中难以愈合的痛。尊贵无比的格格，在雪岩面前，放下了刁蛮，卸下了骄傲，曾为他爱过，恨过，哭过，笑过也疯狂过，雪岩的心里，始终挥不去湘莲的影子。

格格终于有累了的一天，放开牵了另一个人的手。当雪岩最后回头，懂得珍惜眼前人时，格格只轻轻说了一句：“太迟了”。当时看得我很是气恼，这不是格格一直以来梦寐以求的结局吗？为何她甘心这样放弃？

历经人世沉浮后，我知格格，心已被磨钝，磨伤，这份爱情姗姗来迟，可惜，她已无福消受。

五《人间四月天》之张幼仪
春光明媚，柳絮纷飞的四月天里，疯狂地迷上了奶茶的一首老歌《四月天》。我是喜欢奶茶的，先是喜欢她的声音，渐也喜欢上了这位不很漂亮，但让人很舒心，很安然的女子。喜欢《人间四月天》里的张幼仪。后来，她转了戏路，《粉红女郎》，《双响炮》让她一夜之间大红大紫。这样的角色，我是不太看的。吵吵嚷嚷的闹剧，让人一笑而过。一直以来，我是偏爱悲剧的，固执地认为悲苦的东西似乎来得更有力量。
一部《人间四月天》让我迷上了周迅。且不论她的徽音演得是否到位，中规中矩。无可否认，当时的周迅，眼中真的有一抹灵气，这灵气在后来的《大明宫词》中的小公主身上挥洒得淋漓尽致。对林徽音，我从来有的是仰慕和崇拜。做女人做到这份上，实在是不枉此生。上天太厚待这个才貌双全的女子，文学，建筑方面皆有建树，还有三个男人一生对她念念不忘。
而张幼仪，徐志摩的结发之妻，在那个人言可畏的年代，别无选择地接受了丈夫要做中国离婚第一人的决定。这个隐忍，大义的女子，离婚后仍旧孝敬公婆，用自己柔弱的双肩撑起那个已不属于自己的大家。在那个已不是自己丈夫的人最落寞，最失意的时候一如既往地关心他，鼓励他。

志摩佩服她，敬重他，心存愧疚于她，但始终不爱她。在对的时间遇上了错误的人注定了幼仪一生的凄苦。她的丈夫，是铁了心要在茫茫人海中追寻唯一灵魂之伴侣。他们之间，终究少了那灵魂的碰撞。幼仪无悔的付出，换来的只是徐家上上下下的感激。可那不是她想要的。她想要的是那个掀开她盖头时一脸英气的少年，好好地爱她，待她，与她执手一世。可是，任凭她怎样勤劳，怎样贤惠，怎样飘洋过海不远千里到了英国去追随他。志摩总是若即若离，想要躲开她。当她无可奈何地在那纸离婚协议上写下“张幼仪”三个字，她泪如雨下，泣不成声。谁都看到了她的心碎，读出了她的心痛，可眼前那个人心若磐石，他不会心疼。
她爱过他，而他不管出于哪种冠冕堂皇的理由，终是负了她。不知道当那场空难带走那年仅36岁的年轻生命，当那多情，痴情而又绝情的灵魂随着一声巨响飞上天时，幼仪的心里，会是怎样地翻江倒海？会有怎样的轩然大波？不知道在那些孤独的漫漫长夜里，想起那个曾牵起自己的手，又决然放开的人，幼仪的心里，可曾有一丝怨气？当看到她的儿子，志摩一生唯一的孩子陪着自己，那怨气是否会灰飞烟灭，随同自己被蹉跎，被埋葬青春，消失在天际…..

六．《刑事侦缉档案》之蓝嘉文
也许对于太多太多的婕迷来讲，嘉文是一个太不讨好的角色，固执，倔强，明知不可为而为之。但Amy演绎的那个瘦小，可怜而最终不被爱的女子着实让我心痛不已。买了这部剧，反复看剧中几个片断，如当她绝望关上门哭泣的那一幕：“为什么不可以？长这么大我第一次喜欢上一个人？为什么不可以，难道我自己可以控制吗？”心底有种莫可名状的悲哀。所谓的无奈，大抵如此。

是啊，看着大勇对女朋友呵护有加，看着自己爱着的人提起“高婕”这个名字时，满脸幸福溢于言表，看着自己的心事被婕洞察无遗后，婕一脸高傲的走到她面前，暗示她别再徒劳下去时，那个瘦瘦的叫嘉文的女孩还能做什么？我丝毫没有贬低可盈的意思，爱盈也有多年历史。但自始至终，我是心疼嘉文的。

始终觉得此剧的编导对嘉文还是太过绝情，死了世上唯一疼她的大哥，婕的两行清泪不费吹灰之力地挽回了大勇，还让她莫名其妙地背上了一个杀人犯的罪名。我是不忍心回头再看变成另一个人后的嘉文的，宁愿心中永远留下的是那个温婉的短发女孩，拖着弱不禁风的病体，摇摇晃地把心底的秘密告诉了大勇后，一步一回首地离去，泪眼迷离，也许有泪落下，飘在了风里，无人怜也无人知。

关于郭蔼明，还有《笑看风云》里的黄蕾，《大时代》里的龙纪文，也是这样的。

七.《鉴证实录》之小棠菜
几年前的一部《鉴证实录》让我们记住了陈慧珊，一位被冠以“中环美女”头衔的知性女子。提到白领丽人，我们立刻会想到她的样子。剧中的法医官聂宝言，成熟，干练，又不乏智慧和美丽。难怪最后，她走了，曾sir抬头仰望蓝天，那载着宝言的飞机消失在天际，带走了他的心。

扯远了，我要说的是另一位女子----小棠菜。曾痛过，爱过，拥有过，幸福过，最后还是失望，黯然退场。放开自己爱的人，助他去爱他所爱。这样的女子，不知世间还多不多？大概，得到一个人，得不到他的心，还是会苦，会累的。

还不如彻底一些，洒脱一点。小棠菜是令人心痛的。因为爱，她努力争取过；得到了，她全心全意付出过，享受过；无力留住他时，她狠下心割舍，尽管心里会留疤，久久无法愈合。一直不明白曾sir面对小棠的真情，是真的出于喜欢而接受，抑或只是为了逃避思念宝言的苦？他是从没爱过她，还是他心里其实住着两个人，一个是宝言，一个是小棠？宝言占据着大部分，所以他只留了很小很小一个角落给小棠。一个人，会不会同时爱两个人，一个多一些，另一个就比较少？
从前，我会觉得小棠还是很幸福，毕竟曾拥有过。但后来明白，“得不到”和“已失去”是同样的苦，或许后者更甚。在无尽的漫漫长夜里，想起曾有他的画面，心底会涌起怎样的不甘，泛起怎样的酸？

八　《刀马旦》之尚菊笙
不知大家记忆里是否还有这部剧，我是记得的。周慧敏的青春美貌似乎只记录在了两部电视剧里：《大时代》中的小犹太和《刀马旦》中的沈菊仙。喜欢她在《刀马旦》中的样子，从刘海小辫到旗袍卷发，从清纯到妩媚，无论怎样，都令人赏心悦目。

喜欢她唱的主题曲《红颜知己》，很特别地插上一段京剧唱腔，韵味悠长。还记得“小四喜”，记得乱世里命运各异的七姐妹，记得那气宇轩昂的乔浩光！

乔浩光的生命里还有一个重要的女子，便是菊笙了。从心底里讲，我更偏爱菊笙这样的女人，骨子里柔软脆弱，却永远喜欢以坚强硬朗的一面示人。只为着那点可怜的自尊，据说这样的女子，幸福之神常常很难垂青。
男人，本性中有种怜香惜玉的情结，大抵乔浩光亦有着此种情愫吧，所以注定会苦了菊苼。如果，这个世界上没有一种叫错觉的东西，也许世间会少了许多不值得的眼泪和纠缠，如果没有那场一厢情愿的怦然心动，字典里也许就会少了一个词叫万劫不复。

当菊苼含情脉脉的伏在浩光的背上，脸上荡漾着那般温柔，羞涩的微笑，经年累月我仍不曾忘记。菊苼本不细腻的五官会开出那样美丽的花，皆因情字一动。可是，背着她的那个人，心门却从不曾为她开启过，无论她怎样在门外痴痴等待，苦苦哀求，他都不应。
浩光终于牵了菊仙的手，菊苼苦过，痛过，恨过，也疯过。纵然不甘，锥心又能如何？婚礼上，心如死灰的她一杯接一杯地喝酒，那扬起头不让眼泪掉下来的样子真真让人心醉又心碎。

九 《金枝欲孽》之尔淳
尔淳对白杨的感情，水到渠成，毫不突兀。红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明。深宫中的女子，大都难逃这样的命运。

宫中的生活，花团锦簇，锦衣玉食。然那些长年被遗忘，被冷落的女子总会有种渴望。在寂寞的深渊里遇见白杨，遭遇他本无别意的关心，我们的尔淳，到底是幸还是不幸？

当她明白从前的一切不过是一场眼角眉梢的误会，当她明白白杨的心里满满的全是玉莹，当她眼睁睁的看着他为玉莹生，为玉莹死。她的心伤，只有姐姐福雅知。然她又没有姐姐那样的豁达，爱一个人，能远远地看着，做他的知己，就已足够。我们的尔淳，偏要与莹为敌，简单莽撞的玉莹，哪里敌得过尔淳的心思缜密？

可是，输了你，赢了世界又何妨？她所有的骄傲，在白杨看玉莹的爱意中，还是土崩瓦解，灰飞烟灭。窃以为这是尔淳最不高明的地方。若是爱上了一个不爱你的人，千万不要与你那个潜在的情敌作对。爱她不起来，至少像福雅那样，跟她老死不相往来。因为，你永远战胜不了她，她紧紧地左右着另一个人的喜怒哀乐，而那一个人，你难以抗拒.

十.《雪山飞狐》之程灵素
当年看到灵素，还是在那不懂爱情的年纪，只知道银幕上的程灵素是一个很美的女子，有一个很好听的名字，不知道傻瓜胡斐为什么摆着这样好的一个姑娘不爱，偏要让她伤心，落泪，不知道可怜的灵素为什么会为一个老惹自己难过的人放弃生命，为他去死？
多年后，我知道了，药王谷的清风明月孕育出的灵素，其实是个不美的女子。明白了因为胡妃心里有个如花似玉的袁紫衣，灵素只能永远安于作他的二妹。可是，爱与不爱，也许远不是美与不美那样简单的问题。

我也宁可相信胡斐不是那样浅薄之人，否则实在辜负了灵素的一片痴情。灵素心知肚明，有了紫衣，胡斐的心里哪有他生根的位置？可是，这位“毒王”的关门弟子，对心底错中的情毒，却无能为力。心甘情愿地，陪他一程又一程，最后，用自己的命换回他的一条命，用自己的死换来他的重生。
这个爱已成痴的女子，用生命作砝码，换来了自己在他心中的一点分量。值或是不值，外人又何以得知？也许，与其苦苦挣扎在欲爱不可，欲罢不能的漩涡里，还不如把自己永远留给他的记忆。所以，她用这种方式，在胡斐的心里，深深地刻上了“程灵素“三个字。

十一《云海玉弓缘》之厉胜男
也许把胜男放到这里，有人会觉得不合适，这里全是那些不被爱的女子。而原著的结尾，这样写道：“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。金世遗该是后知后觉吧，直到怀中的人已渐渐冷去，他才明白，原来自己一直爱着这个妖女。

可不知为何，在我看来，金自始至终，从来没有爱过胜男，从来没有。之所以他终于承认胜男是他的妻，带她到了一个无人打扰的地方，舍弃谷之华而去，全是因为生命的分量。当有一个人，舍得了生命，舍得了一切，在生命的尽头还念念不忘舍不得你，你会忍心冷冷地拂袖而去？
二十年后，金世遗还不是照样娶了谷之华？胜男年轻而鲜活的生命，终究只抵了二十年光阴。二十年里，每每想到躺在自己怀里那个气若游丝的女子，殷红的鲜血染红了一袭白衣，金世遗的心里究竟是揪心的爱，锥心的悔，抑或更多是难以摆脱的歉意？他忘不了，曾有个厉胜男，为他去死。
我们的记忆里，也许永远抹不去那些画面。大雪纷飞的暗夜里，一个冷冷的身影从天而降，不幸撞上了金世遗那双懵懂清澈的眸子：流水潺潺的溪边，一个笑靥如花的女子一字一顿的说出：“你要好好地记住，我叫厉胜男。”；烽烟四起的黑木崖上，心碎的她摸着火辣辣的脸：“金世遗，我要你为你所做的一切后悔一辈子。”；阴森森的洞房里，依依不舍的胜男，泣不成声：“世遗哥哥，你要记住，这个世界上，曾经有个人，非常非常地爱你…..”
我的心又开始痛了，也许世上真有种女人，如胜男一样，为爱而生，也可以为爱而死。

十二《大明宫词》之太平公主-----周迅，陈红
她是万民景仰的大唐公主，女皇武则天的掌上明珠：她拥有延绵千里的锦绣河山，勤劳善良的万千子民：她生在富庶安定的大唐王朝，她长在应有尽有的高墙深宫…为何，她的一生分明烙上了痛苦与无奈？多少年后，当长安的夕照拉长了大明宫的孤寂与凄清，心如死灰的太平，会不会设想无数个如果？

如果当年没有执意逃出宫去，如果没有碰上卖昆仑奴面具，如果世上没有一个叫薛绍的男子，如果她掀开的是另一张面具，如果那张面具下的面孔不是那样英气逼人，太平的一生会不会被改写？会不会沿着流光溢彩的大道走下去？可是，薛绍是她难逃的劫，那面具下的明媚，注定这高贵无比的大唐公主要穷尽一生风华去追随。
在人潮如流的集市上，当公主掀开他的面具；在戏台倒塌的混乱中，当公主抓住他的胳膊，那位风度翩翩的薛公子，心里只有他要长相守的惠娘，没有好好地看一下那梨花带雨的小脸，没留意少女眼中脉脉的情意。

突如其来的赐婚，夺走了惠娘无辜的生命，结束了这个家曾有的笑语欢声。薛绍的心里熊熊燃烧着仇恨。尊贵的公主，只因心中有爱，人前欢笑，背后垂泪，忍受着丈夫莫名的冷落与疏远，用满腔柔情去融化他心里的坚冰。
人非草木，孰能无情？太平终于守得云开,却没能见月明。当薛绍把太平对着他的那把利剑狠狠地刺进自己的心窝，太平撕心裂肺的惨叫，响彻云霄……
他说，他死是因为他爱上了太平，但他不能对不起他的惠娘，不能背叛他们曾许下的长相守。我是不能理解，也许我只是一介凡夫俗子，这样的借口，于我苍白得可笑。他明知这一剑会把太平推向痛苦的深渊，若爱一个人，怎会忍心让她苦苦挣扎？爱一个人，又怎会舍得她疼？

十三.《塞外奇侠》之哈玛雅
《塞外奇侠》无疑是新加坡剧中的上乘之作。那些年的新剧，总能带给我们别样的感动。可惜，一切已成历史。张洪量的片头曲《爱恨悠悠》缠绵悱恻又不失大气，关淑怡的《重逢》很好听，可惜就快要销声匿迹。

最美的一幕要数哈玛雅的红头巾被风吹落时，王菲的〈雪中莲〉幽幽地响起，有种冰凉，能沁到骨髓里去。 三个白发魔女，一生为情所困。难以想象，是怎样的伤痛可以让人一夜间锥心泣血到白头？三人之中，最伤是哈玛雅。练霓裳终于明了卓一航心中一直有她，尽管在误会和彼此伤害中她蹉跎掉了一生的时光。易兰珠该是最幸福的吧，摆脱了误会与纷扰，从此与心爱的人远走天涯。而哈玛雅，杨云骢面对他与明慧时的举棋不定，新郎婚礼上的落荒而逃，明慧怀抱易兰珠的出现皆成他心底致命的伤。

也许自始至终，云骢爱明慧都要多一点吧。也许，男人会更爱柔弱的女子，哈玛雅外表看来太坚强。到最后，明慧死去，还以为他们在历经沧桑后会执手携老。然因为明慧，他们彼此都再也回不去。

虽斯人已逝，斯爱已远。明慧始终横亘在他们中间。于云骢，最好的结局莫若彼此相忘于江湖；于哈玛雅，只是应了那句：春到芳菲春将淡，情到浓时情转薄。

十四《雪花神剑》之梅绛雪
亚视已多年没拍出过好片子了，但不容置疑，当年亚视的经典绝对可以和平分秋色。一部《雪花神剑》令我们多年后仍念念不忘。前些日子，重温此剧，另我唏嘘不已还是绛雪那场宿命的悲哀。

也许爱情里是没有先来后到的。绛雪赶在妹妹玄霜前一步认识了玉树临风的方兆南。毫无征兆，不可救赎地，绛雪心甘情愿地掉进了那个泥沼，陷入了那个漩涡里。月下一厢情愿的盟誓，林子里清冷的萧声印着她的悲苦，拉长了她的孤寂。可是当一袭白衣的玄霜翩翩而来，绛雪的萧声再也唤不来兆南。当你深深爱着的人深深地爱上了别人，有什么法子？这个问题连包罗万象的《古兰经》里都没有答案。绛雪的顽皮执拗，抑或是深情怨尤，在他的眼里都一文不值，不过云淡风轻。他不是不知，为着他，绛雪背叛了这世上唯一来怜她，疼她，知她的师傅，生母。怎奈郎心似铁啊！雪地里，他还是与玄霜幸福相拥，全然不知身后还有一个落寞的女子，冷冷的萧声，伴着她冷冷的心碎。
无论事隔多少年，每每提到杨恭如，每每提到这部叫《雪花神剑》的片子，脑海里定格的总是那白衣胜雪的身影，孤独而不知疲倦地独奏着那首苍凉的曲子，曲声很美却无人应和。

后记:

不知道为什么，这样的角色我也是尤其记忆深刻。就连看金庸的小说时，爱上的也是那些不被爱的女子，木婉清，程灵素，殷离，周芷若，霍青桐，李文秀，郭襄……
是不是每个人心中都有一道伤、一种痛？这是幸还是不幸？

也许你会终究明白,放手，是一种幸福。
当手放开，也许依然美人如玉,只是眼角有了沧桑的痕迹.

原来，情一直是最伤人的药！

前言：这世上总有这样一些人，无须刻意的时时挂在嘴边，只是忍把浮茶轻抿入口时，那不经意间，有了他们鲜活的面容：

或鲜马纵衣，或慷慨激昂，或郁郁踌蹰，或剑眉怒挺，或是只那翩翩衣角，带着我，忘却这尘世种种……

纵使明珠万颗，不过映一时的花黄。

一 江华－－ 公子

这个时期的江华，是翩翩公子，面如冠玉，骄傲又孤独，那么聪明却放不下自尊与过去，终于只是不甘落幕却不得不落幕的悲情。 

宋泽元，宋学礼的长子。钱、势，男人最重要的两样东西他都有了。但人就是这么奇怪，越是万事无缺越是会觉得掌心里一无所有。他眼中偶尔流露出的忧郁依旧是那么无奈，直至他遇上他生命中的挚爱——颜如玉。前世的五百次回眸，才换得今生擦肩而过。她回眸一笑。从此，他沦陷其中。怎料，她只是段绍祥用来对付宋学礼的一个计，离间计。

酒店里，泽元给了她他这辈子最真的承诺，家中客厅，他跪在地上哭求父亲成全，眸子中的愧疚难掩坚定的神采。一刹那，我居然开始相信爱情，哪怕是在虚构的剧情里，只是因为他是宋泽元—一个如此深情的男子。

当初他明明可以选择从父亲手中将如玉夺过来。可是，他没有，他选择了退让。抉择做得斩钉截铁，心里却早已遍体磷伤，“真爱”二字，此生不会再有。一个“情”字，误了他的一生，心中不禁为他哀叹，这个精明又愚蠢的男人。

很难相信他就这么死在了乱枪之下。甚至不敢重温泽元中枪倒下时那个绝望又摄人心魄的眼神。总觉得他还没死，下一集，他还是会穿着白色西服，叼着香烟，潇洒的倚在门边，嘴角上扬呈优雅的弧度。转而惊觉，他的故事已经到此结束，至少——在这部戏中是这样。

同样以娱乐圈为背景表现这个尔虞我诈的冷酷世界，【戏王之王】的名声似乎始终不如【银狐】响亮。诚然【戏王之王】并没有【银狐】中那么强烈暴虐的戏剧冲突，剑拔弩张的气势，但至少在人物的刻画方面，【戏王之王】绝对是更胜一筹。

蒲俊并不是这出戏的主角，却绝对是剧中最惹眼的一道风景。不说别的，光是那些花的不能再花的衬衫，还有几乎穿遍七彩色系的西服，就够吸引眼球的了，我还真是第一次见到有人可以把这么花哨的衣服穿得这么得体毫无造作之感！

他的演技仿佛不需要雕琢信手拈来，与生俱来的明星气质随时随地光彩四溢，锐不可当。由秦峰的遗作开始成名，蒲俊就好像是秦峰的一种延续，就连最终的命运都何其相似。可悲的是他可以在台上怒放，却在台下枯萎。他是长不大的孩子，喜怒哀乐立形于色，完全不会控制自己的情绪。风调雨顺时他天真俏皮，浪漫无邪，遇上一点不顺就乱发脾气，嫉妒朋友，好像全世界都负了他。翻脸比翻书还快，前一刻还莫名其妙大发雷霆，转眼又会没事人一样和颜悦色兴高采烈。这样的人做情人也许很有意思，做丈夫绝对要郁闷死，也只有余凯晴才受得了他，死心塌地跟着他那么久。

当棋子不再受控制的时候，结局通常只有一个。一颗巨星的陨落，还是那种游戏人间的轻浮明艳的笑，似最眩目的流星划破暗黒的天际。面对下棋的人他不亢不卑，冷嘲热讽，没有半分顾忌。即使最后被乔刚一脚飞踹出去，黑色魅影腾空，跌落，濒临死亡都不忘留一个轻蔑嘲谑挑衅的笑，就像戏演到终了来一个靓绝的定格。

幽暗孤清的舞台中间，一小撮微昏的灯光，Saxophone的乐声幽幽奏起，俯瞰的镜头逐渐旋转回落，乐者优雅的体态随节奏摇摆顿挫，忘情投入的眉眼于音符间欲醉微醺，仿若他也融入那乐声中共消长，仿若他便是夜阑人静处那一阙幽幽的Saxophone，几分孤芳自赏的清冷，几许顾影自怜的凄恻，几丝怀才不遇的无奈。

如果说蒲俊是鸡尾酒，绚烂多姿；泽元是红酒，甘醇浓烈；那么家豪就是清咖啡，精致的烛台下一杯蓝山，没有赘余的华丽装饰，没有诱人的浓浓甜香，轻啜一口，涩涩的清苦，然而懂得品他的人，恋上这种味道，再难戒掉。

夜阑人静处当听到那一阙幽幽Saxophone, 她会忆起和春天还有个约会，于是在梦幻的灯光下，她和他再度携手，相视会心一笑，翩然共舞，还是那样的凝望，望穿几十年寂寞守候哀怨情愁却情深依旧的凝望……
 

二 吕颂贤 －－味道

吕颂贤的长相，大概不是标准的帅哥样貌，属于那种五官拆开单看都不好看，合在一起却别有味道的那一种。他的目光，决不犀利，老是在顾盼流转间，时而流露出戏谑之意，时而又呈现出无限深情，更多的是一种深入内里的无拘无束。他的鼻子，端正挺直，使一张脸，正看显得坚定果毅，侧看显得超凡拔俗。他的嘴和下颚尤其有个性，与鼻子呼应，使脸的下部看起来线条硬朗，又给人一种厚道朴实的感觉。

没有特别出众的外貌，却难得的具有一种融合的气质——就像说英雄系列里的王小石一样，自身并不是震烁古今的大英雄大才子，却能让所有耀眼的英雄才子在他面前多多少少显现出不足来。

笑，好像有点玄了。平直一点说，借用以前看到的前辈文字，就是“简简单单，波澜不惊，却能镇住整台大戏。”宋子祈正是如此。 

小曼和阿祈的几次相遇，是多么可爱：你捡了我的耳环，我扒了你的裤子！人们总为小曼爱上阿祈不值，殊忘了当初小曼为什么会爱上阿祈的？一个好男人。可惜小曼是爱情至上的女子，只能说阿祈不是个好情人。男人和女人对爱情的重视本就不一，阿祈更爱电影。要说不值，是那个吹萨克斯风的男人。

有人说子祈是事业型男人，那么乔茵对于他来说就是多么地合适！他们在电影上的合拍和默契，让小曼无比吃醋。在爱人和大哥的问题上，乔茵站的是正义一方。这二人的最终结合，是上天对子祈的眷顾。当阿祈发现阿辉帮助蒲杰贩毒时，那个镜头，我突然感叹阿祈的身边从此只有阿茵一人......

时隔多年，当事业有成，舞会上，子祈的眼光难以不追逐小曼，当那首“Jajampbo”再次响起时，谁又能不想起当年那个摇摆的征服评委的女孩儿。然而红颜多劫，喉癌。病床上的小曼微笑着，成熟了......

当年年少的小曼不适合子祈，经历这多番人事变迁后，两个人才可能走在一起。转身的结局引人争议，有人问子祈为什么不回头？甚至大概许多人认为他是回了的！不过这只是个没有演出的“大团圆结局”，生命在路上，只要活着，就有希望。

温文杰,要怎么说的一个人,绝对不是情圣,做情圣的首要条件就是要抛弃一切,爱情最大!但温文杰不是,当他知道蓝蓝原来是黑帮老大的女儿,那个时候明明已经喜欢蓝蓝了,可是却还是选择分手,爱情很多时候斗不过现实,不得不顾虑,不得不妥协的,这就是现实!

身分,是道鸿沟,亦如黑与白的对峙,警察与黑帮大小姐,当然不可能风平浪静走在一起!所以有了温文杰的放弃,放弃这段感情,甚至用另一段感情欺骗自己,但最终,过不了自己的心,那个娇憨天真的女孩身影,在心中始终驱之不去!所以最终选择向爱投诚,最终选择了蓝蓝!

但是这份爱,却始终有阻力,程汉阳,是蓝蓝一直视作兄长的人,对心中一直暗恋着的蓝蓝,他也是真心喜欢的,可惜蓝蓝喜欢的人却从来不是他,看着蓝蓝满心满脑都是温文杰,嫉妒在所难免,所以才设计陷害小温!

不喜欢后面的剧情,不能为了爱情抛弃警察的身分立场,这个无可非议,可是却为了了解集团内幕,利用和蓝蓝的爱情,这个无法原谅!当爱情掺杂了功利和目的,就失去了它纯净的本色!最喜欢蓝蓝拉着大提琴,然后响起那首<莫名我就喜欢你>的旋律,很好听,很动听!

敖明是个不开心的女孩，也是个不开心的杀手，遇到尹平安之前的她，很少很少笑的！ 简直是一个典型的“冷若冰霜、艳若桃李” ！不敢想像，若是没有遇到那个色色的尹平安，她的人生是不是就注定了一片迷茫的灰色？ 与他初识，同样是在球场，与那个死去的尹名扬一样容貌的男子！让她有些意外，有些怔呆！  他总是在她身边，逗她笑，让她快乐！渐渐的，她学会了开心的笑，不再是那个不曾沾染感情的杀手！ 一个杀手有了情，就没有资格再做一个杀手！

其实枪神这部剧对人物的刻化并不算深刻，剧情也算不上极好，但是搞笑的氛围，打斗的精彩设计，可能才是它吸引人们眼球的动力！而尹名扬和尹平安的不同演绎，让我们见识了吕颂贤的演技！

三 尹天照 －－僵尸

《天蚕变之再与天比高》，这出戏是很多人真正认识阿照的第一部戏，阿照从一个浪荡小子转变成英雄，过程很有趣，也很有戏。小子他其实很幸运，遇到很多好人，他对别人好，别人也对他好，终日以乐观的心看事情！

和他的二弟比起来，他不怨天尤人，实属难得，编剧在安排三兄弟时，个人认为他反应了人的三面：乐观、悲觐及无知！皇上他代表无知，陆丹他代表悲观，而小子代表乐观，小子拥有很多人都没有的乐观，乐观是不管在什麼情况下，他都能往好处想，即使没钱没食物，他都依然满面的笑容，这就是我迷恋他的原因！人在困境中要克服最大的敌人是自己，小子，一个让人疼入心崁的阿照。

《剑啸江湖》里，阿照的眼泪功夫又有发挥空间，编剧给了他足够的内心戏，记得是他听闻乔大叔死了，艳容进门，看见他坐在那里一动不动，等他慢慢拿开手，那眼泪缓缓的流下来……我实在没有语言形容了，我的心也都跟着揪痛，那段在序幕里就有，阿照的眼泪啊！

尹天照的脸，总给我稚气未脱的感觉，正是我最最喜欢的类型——而秦汨，少年意气的桀骜，自由恣意，潇洒无羁，谁能想到，竟会是那样一个悲情凄苦的结局。多情化作了痴情，风流的少年最终为一个女子失去了曾经的骄傲——但他还没有失去自尊——所以，豁出了生死去追逐一个壮烈，秦汨，永远都是我心中那个一点点张狂，一点点桀骜，却有深心一片的少年英雄。

 
真正让其成名的是僵尸三部系列剧！里面的况国华几乎总是忧郁的表情，即使是得到了小玲的爱，也未能使他彻底放松，因为他无法忘记和放下那么多的恩恩怨怨。因为他不死不老，不死意味着他无法放松，不老意味着他无法忘记，终生在心理萦绕缠索，
 他的一生真可怜，有四个女人爱过他，真诚的对他，可带给他的却是无法面对。阿秀很爱他，在烽火连天的岁月给过他温暖，使他享受过人间的爱，可他回报她的却是一生无尽头的等待，一生的孤苦，一生的寂寞！连最后的见面也使阿秀泪流满面，郁郁而终，但也最终得到解脱，而况国华呢，背负着满身的感情枷锁，过尽悠悠此生，如果再有缘相逢，那情何以堪？逝者已矣，生者何堪？ 
  珍珍在他的心中是安慰，因为在他孤寂的六十年的岁月有一个女人给过他同样的真诚，可惜他们最终也只是朋友，除了小玲，既有爱，又有相通，可带给了他难以割舍的情爱，也加深了小玲的痛苦。这份爱没有看到多少欢乐，不是正常的人是无法正常的相爱，注定了他们的悲剧。
在第一部看到了为了救珍珍，大家希望况国华把珍珍变成僵尸，尹天照把况国华那份无奈，痛苦，精神和肉体的折磨发挥的淋漓尽致，看着他那忍受的表情，以及近乎疯狂的状态，以及那一瞬白发的凄凉，我忍不住沧然泪下！因为况国华的人性善良使他让我感到了他的痛苦，也通过尹天照的经典演绎，使我深深理解了什么是悲哀，用眼泪都无法释怀的痛。 
无法不说阿照是好演员，他演绎出了那份悲哀，用眼神，用面部表情刻画出了一个可敬，可怜，可叹的僵尸！依然记得那时候，当他打败山本一夫，将要发狂的时候，小铃是如此伤心难过，在那一刻当她流下那一滴珍贵的眼泪的时候，我从来没有见过一个男人可以有这样的眼神看着深爱的女人，我也从来没有见过一个男人可以这样忧郁！

于是，一个僵尸和一个天师的爱在奇迹中产生，也创造了他们和人世的奇迹－－－只要爱是存在的，天地就是有希望的，人生就是有奇迹的！
傻傻的天佑－－－那个不敢爱也不敢恨了多少年的天佑，那个对感情拖泥带水犹豫不决的天佑，如果这都不算爱，那一曲《原来只要共你活一天》是谁心底的弦律呢？

 
四 甄志强 －－小生

甄志强,也许是当年ATV的真正意义上的小生了! 从第一眼在《剑啸江湖》中看见江南就喜欢上他了，楚江南让他演得很传神,让人根本恨不起来,反而被他对莫愁的神情所深深打动.记得以前看《流星·蝴蝶·剑》时，就是喜欢律香川。看他烧菜的样子，忍不住轻笑。这样的人，虽是反角，却一点也不招人厌恶。

一出场，便是身负重任却总徘徊于市集间的少年公子。一袭青衫，手执折扇，淡而略倦地微笑，竟不着一丝杀气。他是有大才华的人，但外表上寻不着一点点凌厉。正是我喜欢的类型。  可刻意去看还是能瞧出他的诡异的——那偶尔抬眼时闪露的狡黠神色，以及可以归类为“凶光”的眼神。 
之后他的行为虽多有令人发指之处，但我却执意于心里原谅他。毕竟是大反派嘛，太多的仁慈会使得剧情变得难以持续甚至拖沓。但私下一直认为，能将青衫穿的那样服帖的人，灵魂必定不会太肮脏的——也许，只是复杂与野心而已，还有，割不断的血缘联系。有时会想，如果楚江南不是死敌的亲生儿子，他和莫愁，应该可以得到幸福的。 但江南这个角色，终究还是太复杂，让人生畏。

《雪花神剑》中天相为小凤请来稳婆，小凤对天相大发脾气！但当天相发现小凤腹痛时，依然那么温柔的呵护她。感动的还是他对小凤的呵护，以及对樱花的爱！完美的男人，中年的天相给我的感觉内心很平和，好像参透了佛理一样。

看过《碧血》一片后，喜欢昭蝶之间发乎情、止乎礼，却在眉宇间不经意地流露出一种难以言状的情意和默契的感觉。难忘小强那略带犹豫的眼神，更难忘他俊雅非凡的气度以及长身玉立、矫健洒脱的身姿。此展昭，真是举手投足间都充溢着英气，古典味十足，让人过目不忘。 

江湖道义和锄奸惩恶的使命感使他将自己的感情压抑下来，面对曾经朝夕相对的小师妹，他一再将理智放在前面，但在得知小师妹的真实身份后，他茫然了，不敢再去面对这份随时都可能奔涌的感情。君臣之礼，使他不敢也不会去逾越。然，他是个英雄，也是个血性男儿，自己最爱的女人有难时，他甘愿冒天下之大不韪，甘愿一死，为爱人掩盖伤人的事实。最后，在庞妃闯天牢欲劫狱时，他不忍其枉死，毅然要求守门，想救其一命，在心爱的女人面前，终于说出：“你如果不能堂堂正正的做人，我展昭虽生犹死。”心中的真情昭然若揭，但却又不失男儿尊严。最后，在亭前，他遇到了贬为庶民的小蝶，我看到了他眼中的那种重生之后恍若隔世的激动和欣喜。

十年后，再看此剧，依旧震撼，聆听着婉转悠扬、清雅动听的《今生情不变》，真希望昭蝶就此成为一对神仙伴侣,从此隐居山林,幸福一生。

 

五 林韦辰 －－正邪

林韦辰的角色中,总是在正邪之中徘徊.最喜欢皓南，不单是因为，他冷漠背后的温柔和善良，更是因为他对自己人生目标的那份执着爱情，添上隐忍二字，就活该让人肝肠寸断；再添上无奈，更让人心如刀割……

他要利用一个人而与她成亲时他毫不迟疑,等他真正爱上一个人的时候,他隐忍到让人心痛. 爱情让他沉醉却没有迷失,他是明智的男子.相濡以沫，不如相忘于江湖,他留下象征他高贵身份的玉佩,离开.

远远地看她寻他不到,黯然神伤.暗中护送她回杨家军营.一路无语.从此陌路.两人都是品性高洁的人,除了爱情,还有理念和道义. 

很多年很多年以后,两人再见,已经失忆的浩南,握着她的手质问她,:为什么我觉得只有你才是这个世界上我最亲的人.一句话包含了多少辛酸寂寞,前尘往事呼啸而来,让人热泪盈眶. 

天门阵，这是最后一个值得记忆的地方，没有排风，没有放弃，也没有死亡，只是梦同时破碎的地方，从很早很早，从第一次看到皓南孤傲的站在木架，便清晰了正义与邪恶，道非道，魔非魔，对错难分！

在天门阵中，孰对孰错已经根本不重要了，在那片已经失去生机的土地上，葬送了无数汉将的生命，也让一颗心天荒地老的风化，大破天门阵，皓南闭上眼的瞬间，阳光依旧明媚，一切染成红色褪成白色，只能独自面对死亡。人说生命消逝前会看到最思念的人，皓南看到的会是谁，是早为尘土的父王与仇恨，还是仍然守候的排风？

没想过如何评价杨火点，依然是那张脸，却让我们看到一个不一样的林韦辰，善良腼腆，不言不语，没有了杨修的睿智，皓南睥睨天下的傲气，原来一个普通人也可以是这样让人无法表达。

和寿仔所演的大飞刚好是两种不同类型的男人，可是这两种男人，却一样的吸引着我！
一静一动的完美结合。喜欢火点的冷静，一种理智的情感，并不是没有情，并不是冷血。
他也有情，虽然他不经常笑，不经常闹，但是对着所有的兄弟，他也有着一样的热血，一样的感情！大飞应该是他最好的朋友了吧，面对着他们的友情，小忆无数次的感叹过，为什么，大飞要走的这么早？他走了，真正懂火点的人，就更少了！

<南海13郎>中，江誉鏐对爱的痴，对戏的狂。都很是让人动情,不知道其中的唱腔是否他本人原声,总之看的出林韦辰在对人物的理解上是下了大功夫的!有点奇怪：这么个外形演技俱佳的艺人怎么会没大红大紫的!?

六 陈庭威 －－大佬

也许他天生就是有大佬的气质,难忘他《胜者为王》里玩转纸牌的动作，和微笑时上扬的嘴角！《胜者为王》中每一集的片头，身披黑衣的石志康从暗处走来，随意而迅捷地甩出一张牌，如流光闪电般击中迎面而来的一颗子弹，剧中这一英气逼人的冷俊造型不知迷倒了多少少女。

当年这部电视剧一播出，几乎所有男生都怀揣一副以上扑克牌，一到课间，呼啦啦全拿出来，一时间纸片乱飞，幻想自己是赌王。如果你是七十年代末八十年代初出生的小孩，你没做过这样的事，那么你一定不是男生。

《胜者为王》，现在想来，古龙先生泉下有知，当可以看到他的故事的现代翻版，味道正宗，半分不差。人物都是极端的，极端的爱，极端的恨，所有人都有自己的目标，为求目标，不惜一切。而瞬息荣辱，身家性命，便在一张牌或者一颗骰子——所以记忆最深刻的便是只这一句话——“愿赌服输”，哪怕下一刻，你失去的是半个肾，或者一只手。

石志康更像是高IQ版的郭靖，仁者无心，所以天下无敌。如果说《胜者为王I》是想宣扬那高高在上的古老法则，那么《II》更带着七分悲天悯人自我批判的心态。至于《III》那是整个一个小李飞刀的时装版，走到后来，片子也已经走火入魔。

他主演《再见黄埔滩》的时候，披着大衣戴礼帽的造型简直可以和周润发的小马哥相媲美，足以名垂电视剧史。《再见黄埔滩》的每集剧间，都会出现杜国笙那张半明半暗的脸，低头浅笑，嘴角上扬！

人在江湖的爱情需要付出相当的代价:一部里他最爱的是韩雪冬，第二部里是方海韵！ 对他的动作,印象也很深刻，尤其是一把飞刀耍起来比小李还牛，连子弹都能劈开，至今还记得他削梨的样子，真是帅呆了，梨子向上一抛，飞刀刷刷刷转几圈，皮就全掉了下来。

七 关礼杰－－眼神

喜欢他的戏，欣赏他的人；默默演绎，悉心酝酿，岁月对于他是酒酵，越久远，越芬芳，如同怒剑笑狂沙里那回头一笑，刻骨铭心。当然,最注意的还是他的眼神. 

早年拍摄《小李飞刀》这样风格压抑的剧，他那版李寻欢的眼神，在最惘然的时候也会从低垂的眼帘底下闪出一丝未曾完全昏醉和病态的清醒，精光四射的样子。同样的一双眼睛，更多的时候则会带着几分令人难以琢磨的邪，看得人不由自主地悚然!

但一转眼他从镜头里注视着你的时候，又分明有满眼温柔的春水在那里荡漾，让你恨不起来但也不敢轻易地去爱。

后来在《新龙门客栈》，他的小常，满脸戾气，可是每每看见他弯着眼角和嘴角、突然无声地笑起来，就会让你感觉到冥冥中仿佛有什么细微的东西，在轻轻地拨动着你的心弦。

他当时的笑让少时的我有许多感慨，里面饱含了太多的沧桑。喜欢他胜过周还安。好想看到他和金湘玉在一起。他的死也曾让我唏嘘不已。

让我醉感动的情节几乎都是小常和金湘玉的对手戏: 冬日晚阳,陌上飞花 .小常小心翼翼向金湘玉表白,却遭拒绝。金湘玉转身绝决而去,小常望着她背影的那个眼神。 

小常金湘玉酒醉,小常走到金背后,偷偷闻她的发香,想拥抱她却碰也不敢碰.想必真是近君情怯啊  !还有金湘玉苦恼魏忠贤和淮安的事情,喝得酩酊大醉。小常看着她心疼的眼神和那一吻。 

再有就是小常从天牢救出金湘玉送她离去的那一幕.如果那时金湘玉愿意和他一起离开,他不知会做何选择呐?  我常在想：要是从小常的嘴里叫一声玉儿,那是怎么的味道?

在《国际刑警》这样的群像式电视剧里他一下子就鹤立鸡群般地 “拔”了出来，固然有角色本身就写得讨巧的因素，但是喜欢陈小猫的人.

想来都对大飞死后,小猫和格格在游艇上相拥时的那滴无声的眼泪印象深刻。

 
八 伍卫国 －－精致

伍卫国，好久不见。当年《红楼梦》中的贾宝玉真是精雕细琢、俊秀非常，不像原著.但是真的漂亮！《再向虎山行》里面，看到了那个有着大大笑容的帅哥，不知其是谁，只是记住了，他的笑容！看的不多，直到他家破人亡时的颓废，一脸的胡渣，空洞的眼神，无来由的，一阵心痛，不忍再看！

琥珀青龙里的贵气，让我明白了，这是一个天生的贵公子，不管他穿着什么打扮，他就是他，永远的贵公子！他的朗朗星目，皓皓剑眉，独自的欢喜。酒，越喝越暖，茶，越喝越凉；只是这份凉，已入心脾，和着心血，混然一体。

还记得郁郁不得志的六王爷，别京六年，再见玉阶上亭亭的玉兰，那一刻不必再压抑心中的思念，其实又如何压得下呢？

紧紧的握住她的手，这一刻，他不是他，玉兰不是兰贵人，只是两个情投意合的乱世儿女，只是两个只想命运多舛的可怜人，相逢总在别离际。曾经的，白石桥头，倚栏阔谈，红衣丽人，留谜觅踪，浅浅地拨动他的心底的那根弦;再到回京再见，却是她入得紫禁城中，那一刻的转身，空留的无奈！

顷刻间那座皇城，已不再是他温暖的家，只是他无可触摸的伤痛，回首已是百年。那皑皑白雪中，遥望高高的紫禁城，转身离去的怆悢身影，永在我心中，横成一道无法抹杀的风景，却还是痛。

无情，一辈子郁郁寡欢，一身落寞。他武功盖世，思索清晰，再狡猾的奸人难逃他法眼，办案时他料事如神，但独处时他愁眉不展。他，一身白衣，眉目俊秀，沉默寡言，神态中隐隐忧郁难掩！名满天下的四大名捕之首，却有着残疾之身，一辈子要永远坐在轮椅里。

眉目间的淡淡忧愁，冷冷的气质以及内心的波涛汹涌，在眼神的运用上，伍卫国收放自如，他的眼神写满心事，年纪青青却历经沧桑。

剑眉星目的无情，即使是残疾的，也很迷人。他的冷，他的傲，他的一切的一切，包括他坐在轮椅上的体态。他如雪中的竹，修长而俊逸，寒气逼人却清新无比。无情，任是无情也动人。

 

九 陈启泰 －－优雅

纵观僵尸三部曲，还有哪一个反派可以与山本相提并论？港剧中经典坏人的角色其实很多，但是真正能与他比肩的也只能算是寥寥无几！他简直符合我关于男人的所有审美标准，极品的男人应该是豹，优雅、修长、柔韧、危险。

后来看见他和珍珍第一次在酒会上见面，真是惊艳。不过最让我震撼的，是当他知道珍珍说愿意和自己在一起并不是真心的时候，说：“你们骗我，你们都骗我。”心好疼啊。感觉整个世界都遗弃了这个男子，就好像他对御命说过的，就算得到了天下又怎样，没有认为我哭，没有人为我笑。
他为了自己的女儿毅然决定回到60年前去送死，他说，“我是一个军人，我的未来不能掌握在别人手里。”你会感觉到他就是那种一旦知道自己无法逃离某人的控制，宁愿自尽的人。
也许，结局在那个时候就已经注定好了。他会死。这样决绝一掌击向自己的天灵盖。前尘往事，就此还清。之前种种，都可以原谅了。 纵使他错了，都让你心疼不已的男子，这样的男子。

司徒呢，就是一个很嘴硬的人。也许因为不懂表达，也许因为痛失所爱，他永远把自己的爱恨、关心、感动都埋藏在恶言恶语之下。forgetting bar中，叮当问他，你是不是真的很希望况天佑死？他说是。叮当笑语，说谎的喝双份。然后司徒不言不语喝了双份。 
他或许都没有想过要背负什么使命，没有想过阻止灭世，从来不是英雄，或许感情有限，但是一旦付出，都会毫无保留。终于都让我的心柔软起来了。 其实，掩藏在司徒不羁之下的，是温情吧。

不理解完颜不破八百年的爱。都曾经想过，也许不破对岳银瓶的爱，并没有他想象中的那样深刻。不过，看到无泪临死前给他打电话，我终于潸然泪下。银幕上的爱情都是要死要活，但是把握一段亲情真的很不容易。 又或者相比较那些轰轰烈烈死去活来的爱情，不破的爱情是平淡了一些。但是眼中隐忍的不舍、痛心、以及淡淡的脉脉情意，比斯心裂肺更加让我震动。

在他完成最后一战倒下的时候，一种久违的揪心的感觉又出现了——都不知道为什么无论是山本还是不破，倒下的镜头都要特写那么久，短而无救的美。

十 甄子丹－－强硬

甄子丹,也许是这么多的小生当中,最能给人强硬感觉的一个!

在《少林义士洪熙官》中，刚开始他喜欢打抱不平，热血冲动，想法简单，因而对父亲洪亭南不屑，却不曾发现他最崇拜的反清义士赤龙就是自己的父亲。经过跌宕起伏人生挫折，他的父亲教会了他，做事情要懂得分寸，单凭一时义气冲动未必真的能达到心中想要的结果。在顾及大局前，先要学会坚忍。当他最后成长为肩负民族使命的男子汉的时候，令我感觉他的形象一下子高大起来了。

洪熙官所学的是洪拳，因此在剧中许多他的打斗场面会用到虎鹤双形，洪拳的特点让他表演得淋漓尽致，招牌动作更是一起出动：腾空连环三脚、后腿过头踢前方对手。

《精武门》是甄子丹颠峰期的一部作品，大家一定都看过。陈真版本有很多，客观的说甄子丹塑造的陈真形象，是比较真实完整的，人物的变化浑然一体。他把功夫发挥的淋漓尽致，风格与李小龙如出一辙，尤其最后打出的标题“以无法为有法，以无限为有限”。其中还保留了原作中观众耳熟能详的情节和形象，如：前去他师父的墓前拜祭；陈真前往“虹口道场”踢馆，在日本武士的重围中无所畏惧。

这个版本的陈真是热血的，虽识字不多，但天赋极高，他知道了自己能量是有限的，因而慷慨赴死，以醒国人，形成了巨大的精神力量，死得智慧，死得悲壮，无愧为一铁骨铮铮的硬汉。

说到这里，当然要提下由美！记忆中的她，是非常忧郁又美丽的！遇到陈真前的她很少说话，也很少笑！身边没有可以倾听她的人，任由内心把一切感情封藏！ 
怎么与他初识，早已忘记了！只记得那个男人温柔的替她擦拭脚上沾染的泥土，只记得当她旧疾复发时，那个男人不顾自己流血受伤的脚，拉着人力车径直飞奔，一路淌下殷红的血花…… 

又是国仇和家恨，永远无法逾越的鸿沟，生生的分开了他们！被父亲所伤，死在陈真怀里的由美，流下了眼泪，展露了笑容，生命的最后一刻，她还是幸福的！


特别追忆：吴岱融－－黑白

“他就坐在阳光下，那眉目，那脸，那安详的神态，那雪白的衣衫，真是人间少有的美男子。” 古龙笔下宛若不食人间烟火的仙子，因为吴岱融的演绎而活现在我们的面前。

他就那么随意地往那一站，一颦一笑，一招一式，不须加任何修饰，便是那个翩翩浊世佳公子。“淡妆银素裹，疑是谪降仙。”无怪乎有人说：吴岱融之后，不复花公子矣。俊俏虽可仿，但那种刻入骨髓里的神韵却是无法复制的。 

若干年后，又看到了他的另一部作品《边城浪子》，不禁大吃一惊，那个是他么？一身黑衣，一脸冷峻，拖着残疾的身躯，染着随时发作的可怕病痛的傅红雪。

他艰难地走在夕阳西下的边城，发病了匍匐在污秽的泥浆里，颤抖的身子蜷缩成一团，像个受伤的孩子。他怀着刻骨的仇恨，把自己封闭成了一座冰山，尽管在内心深处他比谁都渴望爱。终于生命里走进了一抹翠绿，可是这个世上唯一爱他疼他的女人又被无情杀害，从此阴阳相隔。

这个红雪，跟白衣如雪、高贵温润的无缺相比，却是满身的残缺！可是冷峻的外表却掩盖不住他内心孩子一般的纯真！“苍白的手，漆黑的刀”，他便是从书中走下的傅红雪。 
从来没有谁，可以把春风一样温煦柔和的花公子和寒冰一般冷冽清透的傅红雪合而为一，演得这般传神。自此之后，他也演过书生、警察、坏蛋，无一不是神髓活现。至今我始终认为，他最吸引人的地方，除了那张脱俗的脸孔，那种高贵的气质，还有最值得称道的功力深厚的演技。

后记：

佛曰：怨憎会，爱别离，求不得。此三种感觉,为是人生之三大痴。

那些百样风流，那些万千倜傥，却总是雨打风吹去，再无踪迹。“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。

时间美化了太多回忆，沉淀了太多爱恨，时间是疗伤圣手，然而当平复了多少年的心再次激荡的时候，那淤积已久再起波澜的爱恨却汹涌如潮。

那一幕幕爱彻痛彻的故事，跨越了多少寂寞相思的春秋.曾经的爱和痛都那么决绝，当一切飘飞于清风之中的时候, 回忆的思绪如今依然可以随之悸恸。